当今社会与数字世界深度交织，这一结构已开始从根本上改变包括我们的思维方式在内的所有感知形式。在这一变革中，艺术与设计学科也因其与技术关系的发展而呈现出新的形态。起初，许多艺术学科将技术发展作为工具加以运用；随着时间推移，它们开始将这些技术发展本身作为“艺术”来使用。在此背景下，在当今工业4.0时代，设计师既有的定义、职责和责任正在发生变化。世界发展与变革的速度呈倍数增长，正在重新塑造人类的日常生活，新的习惯和需求也随之显现。我们在本科教育中为行业培养的视觉传达设计师，则承担着在数字化生活要素与人之间尽可能建立人性化沟通桥梁的任务。视觉传达设计是实现沟通的艺术，是一项知识性、创造性、战略性、管理性和技术性活动。其本质是为沟通问题提供视觉解决方案。自19世纪开始被称为一项职业以来，视觉传达设计一直尝试借助技术所提供的工具，使不断发展的技术所带来的新生活方式具备可读性。21世纪的技术发展正在塑造沟通、感知和意义建构的方式，并创造出一个充满视觉图像的数字世界。具备满足时代需求能力的设计师，必须能够跟踪以沟通、设计和技术为主的最新发展，并能够适应视觉传达动态且跨学科的本质。考虑到视觉传达设计职业与技术之间这种深层关系，显而易见，该职业的发展方向也正与世界同步发生根本性变化。
视觉传达设计作为一项职业，与技术有着深刻联系。它伴随技术而诞生，并依托技术发展持续演进。因此，可以说，在技术—艺术语境下，当代设计师和艺术家的角色正在被重新界定。今天的艺术家和设计师需要以远超手工技能的全新知识与技能来从事其职业。个体与社会、科学和技术发展紧密共生，并具备将这些发展融入自身创作领域的能力，这也使一种不同于传统的、广谱化的视觉教育方法被提上议程。
在当今工业4.0时代，设计现象已成为一个永不过时、始终处于议程核心的决定性主题。成为设计师已跻身新世纪最受青睐的职业之列。为了能够胜任围绕设计概念重新界定的这些多元且多维的任务与责任，设计师还必须掌握多种新的思维活动。视觉传达设计硕士项目旨在通过学术层面实施新的教育策略和教学计划，使上述明确的需求能够从基础层面赋予未来的设计师。本项目旨在培养能够在国内外平台运用设计能力、具备较强项目实践能力、能够以设计能力和审美提升知识、拥有知识积累的设计师和研究人员。在此背景下，专业化也将有助于增加该领域的实践，因此，培养在学术上具备扎实素养并掌握领域实践的专家，是另一项重要目标。
通过本项目培养的高素质研究人员，将为深入研究艺术与设计学科提供基础支撑。本项目可培养研究人员和学者，使其能够对艺术与设计领域本科教育期间未深入涉及的课题进行细致研究，并在此背景下促进新的艺术方法的形成。尤其是在全球范围内土耳其语出版物数量相当有限的情况下，这些研究将能够产出为该领域和文献作出贡献的成果。 同时，由于视觉传达设计领域研究生教育中完成学业的毕业生人数很少，该领域存在学者缺口。在此背景下，本项目是一个为形成自身内部人才来源而在视觉传达设计领域开展专家层次教育的项目。总体而言，本系计划培养现代传播设计师，使其既能完成学术领域所需的创意设计，又能在理论问题方面提升自我，并跟踪世界范围内的设计思想、趋势和领域。