Dijital Oyun Tasarımı
Yapılış Tarihi | 24 January 2025, Friday

Burdur Mehmet Akif Ersoy Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi Dijital Oyun Tasarımı Lisans Programı 2021 yılında kurulmuştur. Programın amaçları, bağlı olduğu üniversite ve fakültenin öz görevleriyle uyumludur. Üniversite, çağın bilimsel yeterliliklerine sahip, yaratıcı ve eleştirel düşünebilen, etik değerleri önemseyen ve girişimci bireyler yetiştirmeyi hedefler. Fakülte ise sanat, tasarım, iletişim ve teknolojiyi bir araya getiren, sektörel talepleri değerlendirebilen, global düşünüp kültürel değerlerine bağlı bireyler yetiştirmeyi görev edinmiştir. Program, bu anlayışı dijital oyun alanına taşımakta, kuramsal bilgiyi uygulamalı üretimle birleştiren bir eğitim sunmaktadır. Dijital Oyun Tasarımı Bölümü, küresel ölçekte istihdam edilebilecek nitelikli profesyoneller yetiştirmeyi amaçlar.
Bölümümüz devlet üniversiteleri arasında dijital oyun tasarımı alanında lisans eğitimi veren ilk kurumlardan biri olma özelliğini taşımaktadır. Disiplinlerarası bir bölüm olan Dijital Oyun Tasarımı Bölümü, dijital teknolojilerin yarattığı gereksinimlere ve çağın gerektirdiği yeniliklere uygun olacak şekilde oyun endüstrisinin ihtiyaçlarına cevap vermek için sanat, estetik, yetenek ve yaratıcı düşünmeyi bir araya getirmeyi amaçlamaktadır. Bölümü tercih eden öğrenciler, teorik bağlamda dijital oyun mekaniklerinin mantığını anlayacak, dijital oyunların tasarımından geliştirilmesine kadar izlenmesi gereken işlem basamakları hakkında detaylı bilgi sahibi olacaktır. Pratik bağlamda ise teoride öğrendikleri bilgileri gerek bireysel gerekse de çalışma grupları halinde Mac ve Windows tabanlı laboratuvarlarda, tasarım ve kurgulama odalarında uygulamaya geçirebilecektir.
Bölümümüzün ders içerikleri Amerika ve Avrupa’da başarı yakalamış kurumların müfredatları analiz edilerek oluşturulmuştur. Oyun tasarımı ve animasyon, sanat tarihi, 2B-3B karakter ve nesne modelleme, oyun motorları, programlama dilleri, yapay zeka, sanal gerçeklik, arayüz tasarımı ve etkileşim, seviye tasarımı, yaratıcı düşünme, senaryo yazımı, görsel öyküleme, ışıklandırma, ses ve konsept tasarımı gibi alanlarda bölüm öğrencileri kendilerini geliştirebilecektir.
Eğitim ve öğretim sürecinde öğrencilerin profesyonel meslek yaşantılarına hazırlanmaları adına akademik faaliyetlerin yanı sıra oyun endüstrisinin dinamiklerini yakından takip edecek nitelikli bir iş birliği planlanmaktadır.
Misyon
Bir oyunun fikir aşamasından yayınlanmasına kadar uzanan tüm üretim sürecine hakim tasarımcı ve geliştiriciler yetiştirmek. Öğrenciler, sanatı, estetiği ve dijital teknolojiyi birlikte kullanabilen, teknik ve sanatsal açıdan yetkin, araştıran ve sorgulayan, ekip çalışmasına yatkın, mesleki etiği gözeten ve alanına özgüvenle katkı sunabilen kişilerdir.
Vizyon
Güncel oyun tasarımı yaklaşımlarını ve teknolojiyi temel alan, sektörde rahatlıkla istihdam edilebilecek yaratıcı tasarımcılar ve geliştiriciler yetiştiren bir bölüm olmak. Öğrencilerini bağımsız üretime ve girişimciliğe yönlendiren, nitelikli mezunlarını lisansüstü eğitime teşvik eden, alanın insan kaynağının gelişimine katkı sağlayan bir bölüm olmayı hedefliyoruz.
Öğrencilerimiz mezun olduktan sonra dijital oyun sektöründe oyun ve animasyon studyolarında 2B veya 3B oyun tasarımcısı ve geliştiricisi, medya danışmanı, oyun yönetmeni, oyun senaristi, oyun programcısı, sahne tasarım ve görselleştirme uzmanı, konsept tasarımcısı, oyun veri analisti olarak istihdam imkanına sahip olabilmektedir. Bunun yanında prodüksiyon şirketleri ve televizyon kanallarında reklam ve eğlence sektörlerinde faaliyet gösterebilmektedir. Mezunlarımız bağımsız oyun geliştirme projelerinde diğer profesyonellerle bağlantı içerisinde olarak serbest şekilde çalışabilmektedir. Dahası, bölümden mezun olan öğrencilerimiz animasyon ve oyun tasarım alanında kendi prodüksiyon şirketlerini kurup, küresel oyun tasarım pazarında boy gösterme imkanına sahiptir.




| Sıra | Ünvanı/ Adı Soyadı |
Görevlendirilmiş Olduğu Koordinatörlük ve Görevi
|
| 1 | Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI | Erasmus Koordinatörü |
| 2 | Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI | Farabi Koordinatörü |
| 3 | Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI | Mevlana Koordinatörü |
| 4 | Öğr. Gör. Murat KARAOVA | AKTS (Bologna) Koordinatörü |
| 5 | Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI | Ders Programları Koordinatörü |
| 6 | Öğr. Gör. Teoman Mete ÇAKICI | Sınav Programları Koordinatörü |
7 | Öğr. Gör. Teoman Mete ÇAKICI Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI Öğr. Gör. Murat KARAOVA | Mezuniyet ve İntibak Komisyonu (Başkan) Mezuniyet ve İntibak Komisyonu (Üye) Mezuniyet ve İntibak Komisyonu (Üye) |
8 | Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI Öğr. Gör. Murat KARAOVA Öğr. Gör. Teoman Mete ÇAKICI | Muafiyet ve İntibak Komisyonu (Başkan) Muafiyet ve İntibak Komisyonu (Üye)) Muafiyet ve İntibak Komisyonu (Üye)) |
9 | Öğr. Gör. Murat KARAOVA Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI Öğr. Gör. Teoman Mete ÇAKICI | Yatay Geçiş Komisyonu (Başkan) Yatay Geçiş Komisyonu (Üye) Yatay Geçiş Komisyonu (Üye) |
10 | Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI Öğr. Gör. Teoman Mete ÇAKICI Öğr. Gör. Murat KARAOVA
| 1 Sınıf Danışmanı 2.Sınıf Danışmanı 3.Sınıf Danışmanı 4.Sınıf Danışmanı |
11 | Öğr. Gör. Teoman Mete ÇAKICI Dr. Öğr. Üyesi Yasemin KAYABAŞI Öğr. Gör. Murat KARAOVA | DOT Kalite Komisyon Üyeleri (Başkan) DOT Kalite Komisyon Üyeleri (Üye) DOT Kalite Komisyon Üyeleri (Üye) |
| Üniversite | Bölüm | Ülke |
| Matej Bel University Banska Bystrica | Faculty of Education | Slovakya |
| Universitatea Nationala de Arte George Enescu din lasi | Arts | Romanya |
| Vilniaus Technologiju ir Dizaino Kolegija | Arts | Litvanya |
| Universidad de la Laguna | Fine Arts | İspanya |
| Ostravska Univerzita | Fine Arts | Çekya |
| Uniwersytet Warminsko Mazurski w Olsztynie | Fine Arts | Polonya |
| Universitatea Transilvania din Brasov | Fine Arts | Romanya |
| Heinrich Heine Universitaet Duesseldorf | Arts | Almanya |
Dijital Oyun Tasarımı Bölümü dersleri için tıklayınız.
https://obs.mehmetakif.edu.tr/oibs/bologna/progCourses.aspx?lang=tr&curSunit=41015
1.Sınıf Güz Dönemi
Oyun Tasarım Temelleri I
Oyun Kültürü
Temel Tasarım
Desen
Sanat Tarihi
| Kitap Adı | Yazarı |
| The Art of Game Design: A Book of Lenses | Jesse Schell |
| Game Design Workshop: A Playcentric Approach to Creating Innovative Games | Tracy Fullerton |
| Rules of Play: Game Design Fundamentals | Katie Salen & Eric Zimmerman |
| Level Up! The Guide to Great Video Game Design | Scott Rogers |
| Advanced Game Design: A Systems Approach | Michael Sellers |
| A Theory of Fun for Game Design | Raph Koster |
| Designing Games: A Guide to Engineering Experiences | Tynan Sylvester |
| Game Mechanics: Advanced Game Design | Ernest Adams & Joris Dormans |
| Characteristics of Games | George Skaff Elias, Richard Garfield & K. Robert Gutschera |
| Level Design: Processes and Experiences | Christopher W. Totten (Ed.) |
| Interactive Storytelling for Video Games | Josiah Lebowitz & Chris Klug |
| Video Game Storytelling | Evan Skolnick |
| The Gamer's Brain: How Neuroscience and UX Can Impact Video Game Design | Celia Hodent |
| The Game Production Handbook | Heather Maxwell Chandler |
| Game Programming Patterns | Robert Nystrom |
| Artificial Intelligence for Games | Ian Millington & John Funge |
| Game Engine Architecture | Jason Gregory |
| Real-Time Rendering | Tomas Akenine-Möller, Eric Haines & Naty Hoffman |
| Mathematics for 3D Game Programming and Computer Graphics | Eric Lengyel |
| Fundamentals of Character Design | 3DTotal Publishing |
| Framed Perspective Vol. 1 & Vol. 2 | Marcos Mateu-Mestre |
| Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers | Marcos Mateu-Mestre |
| Color and Light: A Guide for the Realist Painter | James Gurney |
| How to Draw | Scott Robertson & Thomas Bertling |
| How to Render | Scott Robertson & Thomas Bertling |
| ZBrush Character Creation: Advanced Digital Sculpting | Scott Spencer |
| Digital Modeling | William Vaughan |
| The Animator's Survival Kit | Richard Williams |
| The Illusion of Life: Disney Animation | Frank Thomas & Ollie Johnston |
| Game Art | Matt Sainsbury |
| Digital Painting Techniques (series) | 3dtotal Publishing |
| The Ultimate History of Video Games | Steven L. Kent |
| Replay: The History of Video Games | Tristan Donovan |
| Blood, Sweat, and Pixels | Jason Schreier |
| Press Reset | Jason Schreier |
| Masters of Doom | David Kushner |
| Reality Is Broken | Jane McGonigal |
| The Game Audio Tutorial | Richard Stevens & Dave Raybould |
| A Composer's Guide to Game Music | Winifred Phillips |
| Writing Interactive Music for Video Games | Michael Sweet |
| Homo Ludens: Oyunun Toplumsal İşlevi Üzerine Bir Deneme | Johan Huizinga |
| Çekirge: Oyun, Yaşam ve Ütopya | Bernard Suits Çev. Süha Sertabiboğlu |
| Dijital Oyun | Mutlu Binark & Günseli Bayraktutan |
| Dijital Oyun Rehberi: Oyun Tasarımı, Türler ve Oyuncu | Mutlu Binark, Günseli Bayraktutan & Işık Barış Fidaner (Der.) |
| Dijital Oyunlar 1.0: Oynanış ve Anlam | Ertuğrul Süngü & Barbaros Bostan (Ed.) |
| Dijital Oyunlar 3.0: Oynanış ve Mekanik | Ertuğrul Süngü & Barbaros Bostan (Ed.) |
| GDevelop ile Dijital Oyun Tasarımı | Abdullah Alagöz & Ömer Uysal Ed. Ömer Uysal |
| Dijital Oyunlarda Empatik İletişim | Aslı İgit |
| Dijital Oyun Kültürü | D. Alper Altunay (Ed.) |
| Görme Biçimleri | John Berger |
| Görsel Düşünme | Rudolf Arnheim |
| Yaratıcı Özgüven: İçimizdeki Yaratıcı Potansiyeli Serbest Bırakmak | Tom Kelley & David Kelley Çev. Pınar Şengözer |
| Yalın Startup | Eric Ries |
| Görünmeyeni Satmak | Harry Beckwith |
| Networking | Ertuğrul Belen |
| 80/20 Kuralı | Richard Koch |
| Ekip Çalışması ve Liderlik | Prof. Dr. Acar Baltaş |


