
布尔杜尔·穆罕默德·阿基夫·埃尔索伊大学艺术与设计学院数字游戏设计本科专业设立于2021年。本专业的目标与其所属大学和学院的使命相一致。大学旨在培养具备时代所需科学素养、能够创造性和批判性思考、重视伦理价值并具有创业精神的人才。学院则以培养能够融合艺术、设计、传播与技术,评估行业需求,具备全球视野并坚守文化价值的人才为使命。本专业将这一理念延伸至数字游戏领域,提供将理论知识与实践制作相结合的教育。数字游戏设计系旨在培养可在全球范围内就业的高素质专业人才。
我系是国立大学中较早开设数字游戏设计本科教育的机构之一。数字游戏设计系作为一个跨学科院系,旨在结合艺术、美学、技能与创造性思维,以顺应数字技术带来的需求和时代所要求的创新,回应游戏产业的需要。选择本系的学生将在理论层面理解数字游戏机制的逻辑,并详细掌握从数字游戏设计到开发所需遵循的流程步骤。在实践层面,学生能够在基于Mac和Windows的实验室、设计与剪辑室中,以个人或小组形式将理论所学付诸实践。
我系课程内容通过分析美国和欧洲取得成功的机构课程体系而制定。学生可在游戏设计与动画、艺术史、2D/3D角色与物体建模、游戏引擎、编程语言、人工智能、虚拟现实、界面设计与交互、关卡设计、创造性思维、剧本写作、视觉叙事、灯光、声音与概念设计等领域提升自身能力。
在教育教学过程中,除学术活动外,拟开展高质量合作,使学生能够密切跟踪游戏产业动态,为其未来职业生涯做好准备。
使命
培养掌握从游戏创意阶段到发布全过程的设计师和开发者。学生应成为能够综合运用艺术、美学与数字技术,在技术和艺术方面具备能力,善于研究和质疑,适应团队合作,遵守职业伦理,并能自信地为本领域作出贡献的人才。
愿景
成为一个以当代游戏设计方法和技术为基础,培养可在行业中顺利就业的创意设计师和开发者的院系。我们旨在成为引导学生进行独立创作和创业,鼓励优秀毕业生继续研究生教育,并为本领域人力资源发展作出贡献的院系。
学生毕业后,可在数字游戏行业的游戏和动画工作室担任2D或3D游戏设计师及开发者、媒体顾问、游戏导演、游戏编剧、游戏程序员、场景设计与可视化专家、概念设计师、游戏数据分析师等岗位。此外,还可在制作公司和电视台的广告与娱乐领域开展工作。毕业生可在独立游戏开发项目中与其他专业人士保持协作,以自由职业形式工作。进一步而言,我系毕业生还可在动画和游戏设计领域创办自己的制作公司,并有机会进入全球游戏设计市场。




| 序号 | 职称/姓名 |
所任协调机构及职责
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| 1 | 亚塞明·卡亚巴什助理教授 | Erasmus协调员 |
| 2 | 亚塞明·卡亚巴什助理教授 | 法拉比协调员 |
| 3 | 亚塞明·卡亚巴什助理教授 | 梅夫拉纳协调员 |
| 4 | 穆拉特·卡拉奥瓦讲师 | AKTS(博洛尼亚)协调员 |
| 5 | 亚塞明·卡亚巴什助理教授 | 课程表协调员 |
| 6 | 特奥曼·梅特·恰克哲讲师 | 考试安排协调员 |
7 | 特奥曼·梅特·恰克哲讲师 亚塞明·卡亚巴什助理教授 穆拉特·卡拉奥瓦讲师 | 毕业与衔接委员会(主席) 毕业与衔接委员会(成员) 毕业与衔接委员会(成员) |
8 | 亚塞明·卡亚巴什助理教授 穆拉特·卡拉奥瓦讲师 特奥曼·梅特·恰克哲讲师 | 免修与衔接委员会(主席) 免修与衔接委员会(成员)) 免修与衔接委员会(成员)) |
9 | 穆拉特·卡拉奥瓦讲师 亚塞明·卡亚巴什助理教授 特奥曼·梅特·恰克哲讲师 | 横向转学委员会(主席) 横向转学委员会(成员) 横向转学委员会(成员) |
10 | 亚塞明·卡亚巴什 助理教授 特奥曼·梅特·恰克哲讲师 穆拉特·卡拉奥瓦讲师
| 一年级导师 二年级导师 三年级导师 四年级导师 |
11 | 特奥曼·梅特·恰克哲讲师 亚塞明·卡亚巴什助理教授 穆拉特·卡拉奥瓦讲师 | DOT质量委员会成员(主席) DOT质量委员会成员(成员) DOT质量委员会成员(成员) |
| 大学 | 院系 | 国家 |
| Matej Bel University Banska Bystrica | 教育学院 | 斯洛伐克 |
| Universitatea Nationala de Arte George Enescu din lasi | 艺术 | 罗马尼亚 |
| Vilniaus Technologiju ir Dizaino Kolegija | 艺术 | 立陶宛 |
| Universidad de la Laguna | 美术 | 西班牙 |
| Ostravska Univerzita | 美术 | 捷克 |
| Uniwersytet Warminsko Mazurski w Olsztynie | 美术 | 波兰 |
| Universitatea Transilvania din Brasov | 美术 | 罗马尼亚 |
| Heinrich Heine Universitaet Duesseldorf | 艺术 | 德国 |
一年级秋季学期
游戏设计基础I
游戏文化
基础设计
素描
艺术史
| 书名 | 作者 |
| 游戏设计艺术:透镜之书 | 杰西·谢尔 |
| 游戏设计工作坊:以玩家为中心的创新游戏创作方法 | 特蕾西·富勒顿 |
| 游戏规则:游戏设计基础 | 凯蒂·萨伦&埃里克·齐默尔曼 |
| 升级!优秀电子游戏设计指南 | 斯科特·罗杰斯 |
| 高级游戏设计:系统方法 | 迈克尔·塞勒斯 |
| 游戏设计的趣味理论 | 拉夫·科斯特 |
| 设计游戏:工程化体验指南 | 泰南·西尔维斯特 |
| 游戏机制:高级游戏设计 | 欧内斯特·亚当斯&约里斯·多尔曼斯 |
| 游戏特征 | 乔治·斯卡夫·埃利亚斯、理查德·加菲尔德&K.罗伯特·古切拉 |
| 关卡设计:流程与体验 | 克里斯托弗·W.托滕(编) |
| 电子游戏互动叙事 | 乔赛亚·莱博维茨&克里斯·克鲁格 |
| 电子游戏叙事 | 埃文·斯科尔尼克 |
| 玩家的大脑:神经科学与UX如何影响电子游戏设计 | 塞莉娅·霍登特 |
| 游戏制作手册 | 希瑟·马克斯韦尔·钱德勒 |
| 游戏编程模式 | 罗伯特·尼斯特罗姆 |
| 游戏人工智能 | 伊恩·米林顿&约翰·芬奇 |
| 游戏引擎架构 | 杰森·格雷戈里 |
| 实时渲染 | 托马斯·阿克宁-默勒、埃里克·海恩斯&纳蒂·霍夫曼 |
| 3D游戏编程与计算机图形学数学 | 埃里克·伦杰尔 |
| 角色设计基础 | 3DTotal Publishing |
| 框架透视第1卷&第2卷 | 马科斯·马特乌-梅斯特雷 |
| 框架墨迹:视觉叙事者的绘画与构图 | 马科斯·马特乌-梅斯特雷 |
| 色彩与光线:写实画家指南 | 詹姆斯·格尼 |
| 如何绘画 | 斯科特·罗伯逊&托马斯·伯特林 |
| 如何渲染 | 斯科特·罗伯逊&托马斯·伯特林 |
| ZBrush角色创作:高级数字雕刻 | 斯科特·斯宾塞 |
| 数字建模 | 威廉·沃恩 |
| 动画师生存手册 | 理查德·威廉姆斯 |
| 生命的幻象:迪士尼动画 | 弗兰克·托马斯&奥利·约翰斯顿 |
| 游戏美术 | 马特·塞恩斯伯里 |
| 数字绘画技法(系列) | 3dtotal Publishing |
| 电子游戏终极史 | 史蒂文·L.肯特 |
| 重玩:电子游戏史 | 特里斯坦·多诺万 |
| 鲜血、汗水与像素 | 杰森·施赖尔 |
| 按下重置键 | 杰森·施赖尔 |
| 毁灭战士大师 | 戴维·库什纳 |
| 现实已被打破 | 简·麦戈尼格尔 |
| 游戏音频教程 | 理查德·史蒂文斯&戴夫·雷博尔德 |
| 游戏音乐作曲指南 | 温妮弗雷德·菲利普斯 |
| 电子游戏互动音乐写作 | 迈克尔·斯威特 |
| 游戏的人:关于游戏社会功能的试论 | 约翰·赫伊津哈 |
| 蚱蜢:游戏、生命与乌托邦 | 伯纳德·苏茨 译:苏哈·塞尔塔比博奥卢 |
| 数字游戏 | 穆特卢·比纳尔克&京塞利·拜拉克图坦 |
| 数字游戏指南:游戏设计、类型与玩家 | 穆特卢·比纳尔克、京塞利·拜拉克图坦&伊希克·巴勒什·菲达内尔(编) |
| 数字游戏1.0:玩法与意义 | 埃尔图鲁尔·孙居&巴尔巴罗斯·博斯坦(编) |
| 数字游戏3.0:玩法与机制 | 埃尔图鲁尔·孙居&巴尔巴罗斯·博斯坦(编) |
| 使用GDevelop进行数字游戏设计 | 阿卜杜拉·阿拉格兹&厄梅尔·乌伊萨尔编:厄梅尔·乌伊萨尔 |
| 数字游戏中的共情沟通 | 阿斯勒·伊吉特 |
| 数字游戏文化 | D.阿尔佩尔·阿尔图奈(编) |
| 观看之道 | 约翰·伯格 |
| 视觉思维 | 鲁道夫·阿恩海姆 |
| 创造性自信:释放我们内在的创造潜能 | 汤姆·凯利&大卫·凯利 译:皮纳尔·申格泽尔 |
| 精益创业 | 埃里克·莱斯 |
| 销售无形之物 | 哈里·贝克维斯 |
| 人脉网络 | 埃尔图鲁尔·贝伦 |
| 80/20法则 | 理查德·科赫 |
| 团队合作与领导力 | 阿贾尔·巴尔塔什教授 |


